和你在一起

开始渐渐能看懂陈凯歌导演的片子了，总是包罗万象，所有的人物都是反应时代的，准确地抓住了时代的脉搏。一个成功大行其道的时代来临了。有的人学艺术是为了成功，有的人是为了艺术本身，但一味地追求成功，他就失掉了生活，只能离艺术越来越远。

剧情各种莫名其妙.为什么江老师从那个放荡不羁谁也不鸟的人突然变得跟春儿感情这么好？为什么爸为了儿子累死累活的，春儿还是不参加比赛让自己成功让爸过得轻松一点儿？凯歌在说“艺术与商业”那段的时候，搞笑有木有？总之影片有许多没必要的情节，还有想展开但因为片长限制等原因而略掉的。观影@北

小时候全家一起看的。大概会一直记得火车站大厅的那一幕

印象最深的是王志文教小孩拉琴时说的一句话：“想拉琴的时候就拉，不想拉就不拉，别想你妈的时候才拉，不想的时候就不拉。”当时年幼的我真的觉得这才是正确的教育观念，始终没有忘记。

陈红还可以这么年轻

陈凯歌说给林雨的话可以复刻一份说给他自己听：都好（其实并不是，比如人物和剧情都挺拧巴），就是没感情，技术你可以炫，但真情实感你不给我，只靠煽让我自己脑补是动不了情的，只剩尴尬。记得几年前看过他批评常被拿来与此片比较的Billy Elliot，真是尬上加尬。

最后的交叉剪辑还有点小感动，但是实在不理解男孩三番五次的作死，放弃上升通道是要干什么，表达对父亲的爱？！（陈红可真漂亮）

结尾小女孩讲的话好深奥好复杂好索隐好素质教育。。。

陈凯歌拍的最后一部好片。

非常喜欢的一部片子~

小春卖琴换来的裘皮大衣，说不出是天真还是暧昧。刘成连夜买好的返程车票，看不清是辛酸还是欣喜。落了灰的谱子，是江老师的一番美意，藏起来的旧琴，是余教授的良苦用心。音乐不分高低贵贱，品格却有三六九等，就算天堂里一片漆黑，总会有天使送去光明。你只有用真情，才能演奏出征服听众的天籁之音。

陈凯歌在进入商业时代前留下的最后一部小片（薛晓路编剧）。配乐不加节制，煽情用力过猛，但是依然有非常真挚的部分。对我而言，陈红的角色塑造得有些令人生厌，剧情的进展也太过顺利，不过这个故事的着力点并不是音乐梦想，而是父子亲情。最后二十分钟的平行剪辑很见功力，成功构筑起电影的情绪高潮。

很干净的男孩子。

王志文的表演看不出一点痕迹。小男主的表演就是完全没有在演，反而给足了观众想象空间 。/演好戏跟成功也是两回事。我相信我的选择是对的。

其实这可能是我看过的第一部陈凯歌，电视上放的到结尾小孩找回来在老师面前拼命拉琴的时候就哭了，片子里这种少年人的“我偏要勉强”真的是很动人啊，在我还懵懂的年纪里已经隐约能认知到的道理……那会片子里我唯一认识的人只有程前，因为看过很多正大综艺= =

情节有搭没落好像电视剧片段合辑还不是致命伤，套用台词说：没有感情，谁也救不了你！想”征服“普通观众，麻烦先了解一下”普通人“这种生物。一厢情愿把自己设定在”高处不胜寒“的位置上那就只能自爽。每个角色每个桥段”设计“得太明显，文青就是矫情！一星给王志文大叔。

你是想学音乐还是想成功？为什么是相悖的？也许是因为音乐是纯粹的，而成功需要包装。多么珍贵的时光，那个年纪对谁都是最真最真的，不管是父亲，老师，还是姐姐。父子情很感人，莉莉很讲义气。片子拍的很感人很燃。原来少年唐韵真的会拉小提琴，现在也是小提琴家了

艺术不是技巧而是精神，一个小故事，再次证实了中国人对于艺术的看法，技巧都对而缺乏精神的艺术就只能差强人意。这个功利的社会，浪漫而单纯的人越来越少，人们只是顺从各种规则疲于奔命，从不去思考其合理性，很多人只是装着出世装着注重感情，仅此而已

中规中矩的结构套路，起承转合按部就班。结尾还是挺好的没有落入俗套，如果是韩国电影爸爸肯定又在比赛前终于瞒不住自己得了绝症的秘密。反正我是哭了点儿，几个演员的演技还都是挺正点的

大赞这部片，让我对陈凯歌一直心存理解。他也拍过这样经典而朴实的片子，他也曾有赤子之心。不过，无极之后，我权当他去了另一个世界。

完全是剧情取胜，很久不见的令人感动到流泪的大陆电影~~

慕名去看了一下这部金高银女士看了二十一次并且因此种下电影梦的电影，还行吧。